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Gignoux (Michèle) Peintre, designer, créateur de mode française (1944).
Elle se qualifie elle-même d'artiste "pop romantique". En 1967, elle invente le Cube photo,réalisé en Plexiglas et édité par Bac Design.
En 1989, elle crée les chaises Vertiges en Formica et couleurs fluorescentes, présentées dans différentes galeries. Sa "veste lumineuse" appartient à la collection permanente du musée Galliéra et seize des ses "photomontages", au musée d'Art moderne de la Ville de Paris.

A.B.-D., Dictionnaire international des Arts Appliqués et du Design, Édition du Regard - p.242

Michèle Gignoux est née le 21 avril 1944 à Lyon

- Atelier Charpentier à Paris
- Assistante photographe dans une agence de publicité
- Création tous azimuts « pop romantique » : design, mode, tampons, peinture
- Invente en 1967 le "cube-photo" en plexiglas
- Lauréate 1984 du concours de photomontage « Zig Zag »
- Depuis toujours photographe

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"La fin du franc"

Qualifiée tour à tour de "magicienne du quotidien" et de "productrice de rêves", Michèle Gignoux nous enchante d'un univers à l'autre. C'est au cours de ses excursions nocturnes qu'elle découvre que la Banque de France détruit et jette nos si recherchés billets de banque. En récupérant ces confettis de billets, Michèle Gignoux rend avant tout hommage à notre monnaie, qui d'une année à l'autre devient désuète, dépassée par l'arrivée de l'Euro. Saint Exupéry, Eiffel, Cézanne, Pierre et Marie Curie, réduits en copeaux sans aucun adieu solennel, se retrouvent à l'état de déchets jetés sur les trottoirs. Le devenir de ces billets est tragique en ramassant ces sacs entiers de billets détruits, Michèle Gignoux court-circuite leur destination finale, celle de l'oubli, en leur donnant une deuxième vie.

Clarisse Lebas

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Principales expositions :

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Editions - Productions :

Collections :

Musée Gallièra, Paris (une veste éclairée).
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris (16 photomontages)
 

Collections particulières en France et à l'étranger.

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Une éducation traditionnelle avec pull bleu marine et jupe plissée, conduit souvent les jeunes filles de bonne famille à quelques excès. Michèle GIGNOUX a fait partie de cette “catégorie”, aussi n’est-il pas surprenant de la voir aujourd’hui attirée par les teintes vives qui l’ont irrésistiblement “FIXEE FLUO”.
Ce choix peut surprendre le commun des mortels mais chez Michèle GIGNOUX il correspond à une démarche artistique tout à fait cohérente.
Depuis 1980, le “fluo” s’est immiscé dans ses travaux, d’abord ”EN PETITE TOUCHE, PUIS DE TOUCHE EN COUCHE”
En 1982, elle associe ses recherches sur le “fluo” à la lumière noire. Ce nouvel élément lui permet de créer des oeuvres entièrement nouvelles et la renforce dans son intuition que ces couleurs devaient devenir sa forme d’expression absolue. Et depuis cette année 1982, le “fluo” est définitivement associé à Michèle GIGNOUX et Michèle GIGNOUX totalement dévouée au “fluo”.
Les couleurs fluorescentes deviennent donc les éléments centraux de toutes se créations. Elles s’imposent le jour et éclatent la nuit en lumière noire. Chaque tableau est double. Michèle GIGNOUX a naturellement trouvé le lien entre le Yin et le Yang. Ces teintes se sont imposées d’emblée et pendant des années lui ont permis d’évoluer jusqu’aux installations : Fondation MIRO, Musée de la Poste, Musée des Arts Décoratifs...
Ici, le trait de génie a été d’associer deux passions, une passion pour le “fluo” et une passion pour les mots et les phrases choc.
Michèle, en effet, toujours eu un réel engouement pour l’écriture. Mais très vite, elle a réalisé que chacun de ses lecteurs faisait une interprétation de ses écrits qui n’allait pas dans le sens souhaité. Elle a donc pour un temps réduit son expression écrite à une collection de mots, puis les mots sont devenus des phrases clés (ou à clés). Cela a donné naissance à partir de 1981, à une impressionnante collection de tampons.
Ce sont ces phrases qui maintenant animent ses “toiles-pavés” fluo. Les lettres et les mots ont leur vie propre. Leur taille et leur position dans la construction-toile donnent une signification particulière à la phrase et renforce toujours le message proposé.
L’un des messages dit: “TU NOUS EN FAIS VOIR DE TOUTES LES COULEURS” que peut-on ajouter à cela sinon que : “PLUS RIEN NE M’ETONNE”

Alain Teston - 1999

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 [...] En 1967, création du cadre-cube/photo.
cette invention est issue d'une nécessité pratique (comme beaucoup de créations postérieures) : celle d'associer des souvenirs, des émotions fugitives représentées par des images au sein d'une unité plastique présente et pérenne. Le cube-photo est donc un objet qui permet de reconstruire le passé, de le structurer selon une orientation actualisée [...]

Gladys Fabre "de l'oeuf au cube : poétique d'un cheminement " - in Michèle Gignoux - l'état des lieux    
     

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"Mais à quoi rêve quelqu'un de créatif ? N'est-ce pas de trouver "la" chose originale, personnelle, unique, nouvelle mais en même temps totalement évidente, que personne n'avait eu l'idée de dessiner avant lui ? Quelque chose qui n'ait pas de nom et qui par son unique existence le crée ? Ambitieux me direz-vous ! ! En effet. La simplicité et le "Bon-sang mais c'est bien sûr !" c'est ce qu'il y a de plus difficile à faire.
Michèle Gignoux l'a déjà vécu, et à vingt ans en plus ! Vous souvenez-vous de ce cube en plexiglass qui, dans les années soixante, servait sur ses six faces de cadre, cet objet tout bête, tout beau et si simplement
évident ? Eh oui c'est elle".

Inès de la Fressange - Préface in Michèle Gignoux - l'état des lieux

https://www.youtube.com/watch?v=L2sfw-qleGE

https://www.youtube.com/watch?v=cEi2Cj8zysM

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GIGNOUX déménage (2014)